297.灵魂的自由畅想(2/5)

。这些曲目都是李安的常备曲目，具体他自己也记不住是什么时候练过。大概是演奏莫扎特的时候他是放松的，又或者说是莫扎特的音乐会让他感到无忧无虑。所以相比贝多芬的艰深，他内心更喜欢身处莫扎特音乐中的自由吧。他可以想怎么弹，就怎么弹。从某种角度，这也可以解释决赛那晚他为什么最后能靠着即兴完成比赛。如果被乌龙的曲目不是k271，换成贝多芬的皇帝协奏曲，恐怕他把牙咬碎了也坚持不到最后。或许这就是他对莫扎特音乐的认识，不用去刻意对某一个小节寻根问底，只用把那些音符演奏出来他就能得到满足。所以他很少会去思考如何去处理莫扎特音乐的情感。他把方向感全部交由音乐本身，像是一种对冥冥天意的顺从。回顾备赛k466的过程中，他也只是从乐谱本身去理解音乐，并非像研究贝多芬时，加入大量的人文色彩。或许也就是因为红楼音乐会让他赢得满堂喝彩，他后面才有意识在练习所有作品之前都尝试着解读谱面之外的东西。其中就包括了这场音乐会要演奏的k414。那一段他时常在想怎么把这首作品弹出彩，一三乐章还好。其中第二乐章最为让他头疼。缅怀巴赫的部分也只有前八小节，随后出现了第一乐章的主题，D大调主音的重复出现让音乐色彩发生了一百八十度扭转，接着钢琴出场，独奏第二乐章主题。看似一句话就说完的段落关系，其中又有什么奥妙。他安参悟不透，冥冥中，他只感觉这应该是一部慢速的舒缓乐章。不过他也没有过分纠结，音乐节上的演出固然重要，可如果让他强行去捏造一个第二乐章送给观众，他自己这一关都过不了。并且当时方永波对于他的第二乐章没有提出什么不满。他本想就这样了。还是冥冥天意吧，之后的一堂课上，马可无意间地提问，让第二乐章的构思再次出现在他脑海。既然是慢，多慢才算慢。当时他心里蓄满一股冲动，下课之后他便把自己锁在书房。终于他找到了一个合适的速度，并弹了两版发给方永波。一版是注重内声部表达，另一版着重外声部表达。方永波觉得都很好，让他自己选。最后他选择了内声部。至于为什么，他还是说不清楚，大概还是源于一种来自心底的感召。就好像这个乐章本就该如此慢，他本就该去演奏出内声部的美。正如此刻，听着乐队将第一乐章以另外一种方式重现，他就知道接下来他要怎么